Por espacio de casi siglo y medio, desde la época de Haydn y Mozart hasta la muerte de Richard Strauss, los compositores alemanes y austriacos cultivaron con singular acierto un género musical al que denominaron lied (‘canción’). Con él buscaron vincular la poesía con la música de modo que, como en una simbiosis, las palabras y las notas se potenciasen mutuamente.

Otros autores crearon lieder de gran calidad, pero en lo que a la cantidad se refiere, nadie logró igualar a Franz Schubert. A pesar de morir con sólo 31 años, compuso más de seiscientos, muchas obras maestras, dando carta de naturaleza una forma musical que acababa de nacer. Sin duda, tal legado es una de las cimas de la música occidental.

Schubert poseía todas las cualidades necesarias para ilustrar la poesía con la música. Su prodigiosa inspiración melódica le permitía reflejar con suma belleza el contenido de las palabras y su carga emotiva. Su portentoso dominio del arte de la modulación, adaptarse a los textos que musicaba, creando, si era necesario, microclimas diversos en un mismo lied. Su asombrosa inventiva, dar formas muy variadas y originales a sus canciones. Además, dominaba a la perfección los recursos técnicos y expresivos del piano, que en sus canciones no se limita a acompañar, sino que se pliega también de modo admirable al contenido del texto.

En la fonoteca de la UN contamos con el monumental registro –21 compactos– del gran barítono berlinés Dietrich Fischer-Dieskau, uno de los mejores lideristas de la historia, secundado por el pianista británico Gerald Moore, tal vez el mejor de los acompañantes. Quienes no conozcan este maravilloso repertorio, pueden iniciarse escuchando otro CD, grabado años antes por los mismos intérpretes, que contiene una selección de canciones. La Bella Molinera, uno de los tres grandes ciclos de lieder, es otra buena introducción al universo musical. El segundo de ellos –Viaje de Invierno– posee una profundidad y tristeza difíciles de olvidar.